Morricone, Rota, Piovani (Blau, 2013)
INFORMACIÓ
Jaume Tugores
guitarra clàssica
guitarra elèctrica i guitalele
Biel Fiol
violoncel
Pablo Di Salvo
contrabaix
David González
saxo alt i saxo soprano
Cati Roig
flauta travessera.
Enregistrat, mesclat i masteritzat per Mateu Picornell a Cosmic Blend al juliol i l'agost de 2013
Producció
Mateu Picornell
Producció executiva
Mateu Picornell
Produccions Blau
Jaume Tugores
Arranjaments i direcció musical Jaume Tugores
Disseny gràfic
Oriol Luna
Fotos
Miquel Moll
MUSIC
PREMSA
CRÍTIQUES DE PREMSA "Morricone, Rota, Piovani (Blau, 2013)
CRÍTICA CONCERT "MORRICONE, ROTA, PIOVANI". Ferran Pereyra. 2013
"Si hay una caraterística que sobresale a lo largo de toda la trayectoria de Jaume Tugores, como músico y como guitarrista, es ese componente emocional que se refleja tanto en su propia producción como a la hora de afrontar y adaptar autorías ajenas. Esa capacidad para seducir al oyente y, como quien no quiere la cosa, depositar en lo más profundo ese contingente de ternura y emoción. Es más, diría que la emotividad es lo que le ha guiado, sino en todos, en la mayoría de sus trabajos. Ahora la cosa no cambia. sino todo lo contrario, se acentúa en este nuevo proyecto con el que visita las rúbricas de grandes y populares compositores como Nino Rota, Ennio Morricone, Nicola Piovani o John Barry. El so italià al cinema podría definirse como la forma más bella, pero también profunda, de perfilar unas bandas sonoras que si ya en su estricta composición original constituyen auténticas obras maestreas, con el trío se les confiere un aura de exquisitez y naturalidad asombrosa. Esquivando virtuosismos exacerbados, florituras y aspavientos, Tugores remarca la esencia desde la sencillez, desde un diálogo propio lleno de detalles, de insinuaciones sonoras que se complementan perfectamente con ese acompañamiento justo y preciso del violoncello y saxo. Una propuesta que acaricia con elegancia esos incunables del séptimo arte, extrayéndoles la magia y la exquisitez de la melodia."
CRÍTICA DEL CD "MORRICONE, ROTA, PIOVANI". Ferran Pereyra.
"Tugores deposita esa forma tan tierna y evocadora que tiene de percibir, sentir y transmitir al resto de los mortales su música, en un nuevo ejemplo en el que combina exquisitez, precisión y sensibilidad. Condiciones extrapolables, también, a esas tres autorías con las que ciertta un disco realmente sin desperdicio. Una autèntica delicia cuya escucha reclama una nueva audición."
ENTREVISTA DIARIO DE MALLORCA. Gabi Rodas. 2020
Tocado por Knopfler y Morricone
Un concierto de Dire Straits en televisión le convirtió en guitarrista, original y seductor. El cine siempre le ha servido de fuente de inspiración, como los viajes. En unos días publica nuevo disco.
Dire Straits, y en particular el líder y vocalista del grupo, el experiodista, exprofesor y excelente guitarrista y compositor Mark Knopler, le abrieron los ojos; y el genio de las bandas sonoras Ennio Morricone le guió por los caminos de la música. Hablamos de Jaume Tugores (Palma, 1974), una figura de las seis cuerdas, un maestro a la hora de transmitir emociones, un enamorado del cine que lleva toda la vida entregándose a las partituras y que anuncia nuevo disco, El matí inventat, en el que describe los sentimientos vividos al ser padre.
Su mejor álbum, y eso son palabras mayores, porque los discos de Tugores siempre son una joya, verá la luz pronto. "Falta mezclar el disco, pero ya puedo decir que como grabación ha sido la mejor que he hecho", asegura el autor. Además de las ocho piezas instrumentales que componen el cedé, ha escrito otros tantos cuentos infantiles breves que las acompañan. "Algunos de los temas son muy largos, lo cual ha sido un reto a la hora de componer y arreglar. También apuntar que he vuelto a la formación con grupo más grande. Otra novedad es que además de la guitarra he introducido mi voz como otro instrumento melódico", avanza. Los "maravillosos músicos" que han grabado con Tugores son Biel Fiol (cello), David González (saxo), Carol Domènech (voz), Pablo di Salvo (contrabajo) y Teo Salvà (batería). Además, como en sus dos últimos cd's, la producción es de Mateu Picornell, que "crea un sonido impresionante", subraya.
Su historia sónica empezó en las salas de cine, cuando sus padres le llevaban de la mano para disfrutar de una tarde en familia. "Desde que era niño siempre puse atención en la música de películas cuando iba al cine con ellos. Empecé a tararear/componer mis propias melodías de niño, sin saber música", recuerda. Si una melodía, en este caso ajena, le marcó para siempre, esa fue La resa dei conti de Morricone de la película La muerte tenía un precio. Así nacía uno de los romances de su vida. Fueron tantas las enseñanzas del maestro romano, y tan dolorosa su pérdida? "De Morricone aprendí a trabajar como hacía él, como un artesano, a levantarse pronto cada mañana y trabajar sobre algo que he compuesto, además de practicar mi instrumento. Intentar buscar nuevas formas de composición pero siendo fiel a mi estilo. También buscar un buen arreglo para cada tema, que todo suene bien ensamblado armónicamente".
Calidad, emoción y cierta originalidad son los pilares sobre los que se sustentan las composiciones de Tugores, quien descubrió la guitarra un poco por casualidad. "Después de ver un concierto de Dire Straits en televisión, quedé completamente fascinado por Mark Knopfler y su forma de tocar. Así fue como empecé a estudiar guitarra eléctrica", confiesa. El cine, su segunda escuela, también le sigue manteniendo ocupado: "Intento ver siempre lo nuevo de directores que me interesan como Clint Eastwood, Roman Polanski, Martin Scorsese, Alejandro Amenábar, Steven Spielberg, Woody Allen..."
Como una esponja, siempre ha intentado aprender algo de los músicos con los que se ha codeado a lo largo de su carrera, y no han sido pocos, "incluso con los que no ha habido química", apunta. "La etapa con Jaume Compte fue muy intensa, también aprendí mucho con todos los músicos que encontré en Barcelona en el inicio de Tugores [uno de sus proyectos musicales]. Y más recientemente con Biel Fiol y David González, con los que llevamos siete años tocando bandas sonoras y mi música".Adicto a los viajes, reconoce que son una constante fuente de inspiración: "Casi siempre he vuelto de los viajes con ideas de temas", como le sucedió con aquel Nueve lugares para un nómada, a raíz de una estancia en Myanmar (la antigua Birmania). ¿Cuál será su próximo destino? "No paro nunca de componer. Durante el confinamiento empecé a trabajar en el que será el próximo disco, temas inspirados en libros de fantasía que me han cautivado", adelanta.